Куратор выставки поверяет «Вестям» то, что вряд ли придет в голову обычному, непосвященному посетителю. «Утка — Тернер часто изображал ее, это такой своего рода автограф, — рассказывает куратор Йен Уоррелл, — ведь Мэллорд (а полное имя художника Джозеф Мэллорд Уильям Тернер), — это “дикая утка, кряква”.
“Самый дорогой проект в истории Музея изобразительных искусств” — это признание директора Ирины Антоновой. В трех залах – 40 картин, 70 акварелей, две гравюры. Если не весь, то исчерпывающий Тернер — джентльмен, возмутитель спокойствия, предтеча авангардистов, импрессионистов и всего, что появилось гораздо позже, чем Тернер стал рисовать.
“Мы очень гордимся Тернером, как британским художником, но он уже давно стал мировой величиной, — говорит директор галереи „Тейт-Бритен“ Стивен Дюкар. — Он был блестяще образован, восхищался итальянскими мастерами, но очень скоро стал писать совсем не хуже своих кумиров. И это видно. Особенно, по его последним работам”.
Мистер Дюкар обращает внимание и на “Вид Трафальгарской битвы”. “Пелена по правому борту „Виктории“ — таково полное название. Начало XIX века. Сражение, обеспечившее Британии морское владычество. Смертельно раненный Нельсон, настоявший на том, чтобы лично вести флот. В руках французского стрелка — курящееся дуло мушкета.
Сам художник, кстати, во время одной из бурь провел в море привязанный к мачте 4 часа — так он хотел увидеть стихию изнутри. „Тернер — великий мастер, а его работ нет ни у нас, ни в Эрмитаже, — рассказывает директор ГМИИ имени Пушкина Ирина Антонова. — И вообще он очень мало представлен в других музеях мира. Только — в Великобритании, особенно – в галерее ‘Тейт’“.
Этой выставки не было бы, сказала на пресс-конференции Ирина Александровна, если бы не щедрая финансовая помощь возглавляемого Алишером Усмановым Фонда „Искусство и спорт“.
„Она давно мечтала эту выставку привезти в Россию и именно в том объеме, в котором она сегодня проходит, — говорит в свою очередь сам Алишер Усманов – член попечительского совета ГМИИ, генеральный директор ‘Газпроминвестхолдинг’. — В первую очередь, это ее обращение“.
Редкий автопортрет художника, не любившего своих изображений. Ему здесь — 24 года. В 15 лет его акварель приняли на выставку в Королевскую академию. Одна из тех, что висели в лавке отца-брадобрея и продавались по паре шиллингов за штуку. Вскоре Тернер становится самым молодым академиком, много путешествует с мольбертом, экспериментирует, наблюдает за природой, желая передать свет таким, каким видит его глаз.
Часами может лежать в лодке и наблюдать за облаками, пока не уловит какой-нибудь световой эффект. „Сочетание белого, голубого, желтого и красного — абстрактная композиция, — говорит директор галереи ‘Тейт’ сэр Николас Серота о своей самой любимой работе. — Это то, что мы видим, испытываем каждый день“.
И добавляет — для тех, кто не может выразить словами свои ощущения: „Здесь — холм, замок. Впереди — река и корова, пьющая из этой реки. Рядом — Китобойные суда, затертые дрейфующими льдами“. 1841 год. Сюжет позаимствован из „Естественной истории“. Действие происходит в Тихом океане. Команда пытается вызволить корабль. В правой части — моряки, разделывающие пилой тушу кита.
Выставка продлится три месяца. За это время в Музее имени Пушкина пройдут лекции, семинары, открытые уроки и даже конкурс эссе в режиме онлайн на тему „Моя любимая картина Джозефа Мэллорда Уильяма Тернера“.
·
